La productora valenciana Bisílaba, estrena la obra teatral “Mapache” protagonizada por Sergio Caballero y con la colaboración de Paula Llorens, María Almudéver e Imma Sancho.
Se trata de la primera producción de Bisílaba, empresa de producción teatral y también audiovisual, creada por Joana Chilet y Gabriel Ochoa. “Como productora decidimos trabajar tanto la faceta teatral como la audiovisual, porque supone poder aunar la experiencia de ambos”, explica Joana Chilet.
Gabriel Ochoa que es también dramaturgo y director de la obra teatral que cuenta con la colaboración del Institut Valencià de Cultura.
“Mapache pretende ser una obra directa, a veces cómica, a veces dramática, de lo que es ser un profesor en Instituto. La premisa era contar la realidad en las aulas a través de las patologías que hay en ellas, como los INCEL, esos chavales que odian a las mujeres. La idea era entender por qué ocurren esos comportamientos y cómo podemos tratarlos” explica Gabriel Ochoa, que añade “Para ello el mejor vehículo era un relato-río a través de un profesor que no sabe o no quiere entender lo que le ocurre a un alumno y qué hará lo posible para poder comprenderlo y, con ello ayudarle. La idea es poder borrar el enfrentamiento y transformarlo en empatía”.
Lo que busca Mapache, es que el espectador pueda experimentar diferentes estados de ánimo “amar y odiar a los personajes, y debatirse por las decisiones, en ocasiones erróneas, que toman los personajes y, porqué no decirlo, nosotros mismos día a día. Somos personas llenas de contradicciones y pensamos que el otro, en este caso el alumno, debe ser ejemplar, cuando ni tú lo eres” enfatiza Ochoa.
Por su parte, Sergio Caballero asegura que el mayor reto como actor que le supone la obra es “¡Principalmente que estoy solo en escena! Es mi primer monólogo, al mismo tiempo que buceo con esta nueva propuesta para mi que es la narraturgia; donde la manera de contar lo que se explica, los numerosos personajes que interpreto, el atrapar la atención del espectador durante todo el soliloquio pasando por todos los escenarios que transita el personaje, la interacción con la parte audiovisual (tanto en las proyecciones, el espacio sonoro, la iluminación), el tour de force que supone gestionarte absolutamente solo todos los elementos y el viaje emocional del/los personajes… hace que sea apasionadamente complicado pero gratificante a la hora de jugar en escena. Es un vértigo placentero”.
Anima al público a ver la obra porque “el calidoscopio donde se adentrará el espectador puede hacerle cambiar la mirada de lo que se plantea. Cómo una historia tan simple de cómo podemos ayudar a los demás (en este caso de un profesor a un alumno, o viceversa) se complica convirtiéndose en una aventura bizarra de suspense, comedia, drama,… Se trata de una road movie tierna y dura de la mano de Rubén (el profesor que interpreto) donde el público deberá tomar partido. Y porque en este antihéroe nos vamos a identificar todos tanto que deberá ser una urgencia detener el contagio: la falta de empatía, el no querer al otro”.
“Mapache” es la historia de IVÁN un chaval de 16 años, INCEL, que odia a las mujeres, y de RUBÉN, un profesor que intenta entender por qué ese odio, de dónde nace y, sobre todo, cómo pararlo y tratarlo.
Mapache es una mirada, la mirada ingenua de alguien que necesita ayuda y, ¿por qué no extender una mano, aunque esa mano te la puedan quemar, para que salga de ese infierno?
“Mapache” narra la compleja historia de Iván , un joven de 16 años que se identifica como INCEL y que lucha con un profundo odio hacia las mujeres. A su lado, Rubén , un profesor decidido a comprender las raíces de este odio, se embarca en un viaje para encontrar respuestas y, sobre todo, para ofrecer ayuda.
La obra ofrece una mirada sincera y conmovedora sobre la necesidad de apoyo en momentos de crisis, planteando la pregunta: ¿por qué no extender una mano, incluso si existe el riesgo de quemarse, para ayudar a alguien a salir de su propio infierno?
La obra se estrena el viernes 31 enero y habrá dos funciones más los días sábado 1 y domingo 2 en el Teatro Off de València. Todos los días a las 20 horas.
La obra cuenta con la música original de Marina Alcantud, diseño de iluminación de Diego Sánchez , el diseño de escenografía del propio Sánchez y Juanma Picazo, que también se ocupa del atrezzo. Mientras que Maria Almudéver, hace lo propio con el vestuario, Raquel Agea con los audiovisuales, Rafa Piqueras con el video y fotografía, y Xavi Mulet (Garatge del so) de la sonorización. El diseño gráfico corre a cargo de Ombreta y Àngels Nogués. Ibañez y Payá producciones se encarga de la distribución.
